Comédien acteur

Le COMEDIEN/ACTEUR est un artiste dramatique, acteur cinéma, figurant/figurante, répétiteur/répétitrice de dialogues, silhouette, conteur/conteuse, voix off, doublure, intervenant/formateur théâtre,… Il est amené à : Exercer son art d'interprète et développer ses capacités artistiques :interpréter et créer un personnage, une situation, une idée, devant des publics, caméras ou micros, à partir d’un support de création et à l’aide de techniques d’expression corporelle ou orale. Construire son parcours professionnel : communiquer sur son travail à la fois sur le plan technique (sur scène, sur un plateau, avec tous les collaborateurs présents) et sur le plan promotionnel (conception d’outils de diffusion, s’adresser à un public et dialoguer avec lui sur un spectacle,…) Développer et élargir ses relations professionnelles : stratégies de recherche d’emploi, travail sur CV et lettre de motivation, développer son réseau,… Connaissance de l’environnement socio-professionnel du métier d’acteur : dispositions réglementaires, structuration économique, modes d’organisation de spectacles, etc… Elargir et valoriser son champ de compétences professionnelles : fonction de formation ou médiation : transmettre son savoir-faire et ses compétences à différents publics (enfants, adultes,…) au travers de cours ou d’ateliers, aborder des activités de médiation culturelle (animation, sensibilisation,…).

Les capacités attestées : MANAGEMENT DU SPECTACLE VIVANT - gestion du cadre contractuel et juridique (statuts du comédien/acteur, droits d’auteur et droits connexes) - gestion de la communication (utiliser des outils modernes, écrits et oraux, rédiger un dossier de presse, des courriers informatifs, créer des affiches, tracts, …). -  management de la carrière de la personne (rédiger et concevoir un CV, lettre de motivation, projet professionnel, constitution d’un réseau, trouver un stage en entreprise culturelle en relation avec son projet professionnel )  THEATRALISATION ET MISE EN ACTE - training du corps et de l’esprit (mettre au service de l’œuvre ses capacités  physiques et intellectuelles) - mise en œuvre de techniques de théâtralisation (voix parlée et chantée, gestuelle, danse, dissociation corps/voix..) - mise en œuvre de techniques théâtrales et cinématographiques (restituer un texte, phrasé, rythme, créer un personnage, s’adapter à différents registres du théâtre et du cinéma.) - mise en œuvre de différents registres artistiques (clown, marionnettes, conte, improvisation, lecture, travail devant la caméra, en plein air) MISE EN SITUATION ET RESTITUTION - préparation d’un spectacle (préparation administrative d’un spectacle, communication, diffusion, préparation intellectuelle, analyse d’œuvre) - spectacle (capacités et qualités durant la représentation : transmission d’émotions, présence scénique, réaction pertinente aux partenaires- enseignement du théâtre à différents publics - enseignement du théâtre à différents publics : capacités à transmettre à des publics variés (enfants, adolescents, adultes) les bases du théâtre